Mejores radios de música electrónica del mundo

Si estas buscando las mejores estaciones de radio y a su vez te interesa “como se crea la música electrónica” hoy te estaremos dando los mejores canales y los chromecast donde podes escuchar la vanguardia en la Radios de Música Electrónica del Mundo en 2021.

Radio emisoras de musica electronica ¿Cuales son las mejores?

Si bien muchas personas sabes de que se trata, otras no le dan la suficiente importancia a todo lo que trasciende detrás de este género. Se dice música electrónica a la música creada a través de instrumentos electrónicos, como samples, ordenadores, sintetizadores, etc. Este tipo de experimentación música electrónica nace a final del siglo XXI y comienzos del siglo XX.

La música electrónica tiene su posicionamiento aunque es un género reciente o mas de lo que probablemente la mayoría imagina. La cultura electrónica y los festivales son la última moda desde hace unos años.

Electronic music radio – Los primeros synth y mas…

Como dijimos al comienzo de la presentación de las Mejores Estaciones de Radio para Música Electrónica, los músicos comenzaron a experimentar con nuevos sonidos a base de elementos electrónicos como sintetizadores y esto generó una tendencia en crecida que viene hace décadas y hoy es esta en su auge con toda la vanguardia digital y la era de los dispositivos electrónicos al alcance de todos (mas allá de su conocimiento musical).

Remontando en su historia, el primer dispositivo en grabar un sonido electrónico fue el fonoautógrafo, en el año 1857. En el año 1960, esta música se empieza a comercializar de manera intensa en el mundo, con la accesibilidad del sintetizador. En el año 1963 Ron Grainer junto con Delia Derbyshire crearon la primera melodía electrónica.

En los últimos 30 años ha tenido gran popularidad a nivel mundial, creando distintos estilos dentro del mismo género de música electrónica.

La música electrónica es el desarrollo de los instrumentos musicales tangibles, de aquellos mas allá de lo físico. Gracias a los sampler y a la cantidad de softwares que existen, se puede emular distintos sonidos casi idénticos al original. Por ejemplo puedo grabar una melodía en guitarra para hacer una canción.

Esta música es infinita para exploraciones rítmicas y sonoras, por lo que uno de las grandes puntos a favor es que puedes simular instrumentos sin ser experto. Puedes tener un sonido de un saxo y puedes armar una melodía, sin tener la necesidad de saber tocar el saxo.

En los años 80 se empiezan a diversificar los estilos. Los primeros estilos que empezaron aparecer fueron el Techno junto con el House.

  • El House tiene cuna en Chicago, Estados Unidos, orientado al público afroamericano. En los años 90 llega a Europa mezclándose con el pop, originando gran popularidad. El house viene de una mezcla de Soul y Funk, con bajos sintetizados potentes, percusiones de la música disco y vocales con filtros reverb o delay.
  • El Techno nace en Detroit, también Estados Unidos. Este género nace basado en el uso experimental de los sintetizadores, con influencia del funk, free jazz. A esto se le añade la temática del corte futurista y de ciencia ficción. En algunas oportunidades se confunde en Techno con el Trance o Dance.

Con el paso de los años estas dos grandes expresiones de la música electrónica dieron pie para un sin fin de distintos géneros tales como, Tech House, Deep House,Drum’n’bass, Hardtrance, Acid, Minimal, etc.

La música electrónica nace a través de corrientes musicales ya existentes, como el funk, soul, jazz, disco, new age, etc. Una de las grandes ventajas de este estilo es que no se requiere instrumentos musicales sofisticados y caros, solo un sintetizador.

Emisoras de musica electronica

Hoy, con varios años encima, luego de sus inicios, tenemos en cuenta, reconocemos y le damos ritmo a nuestros días y noches de la mano (o de las bandejas) de Djs como Fatboy Slim o Hernan Cattáneo (Musico y productor argentino con reconocimiento internacional).

La aparición de Kraftwerk y Jean-Michel Jarre fueron clave para hacer crecer la popularidad de la música electrónica. Cada vez la tendencia crecía más y otros rostros más populares hasta nuestros días como David Bowie o el grupo Pink Floyd fueron claves en la introducción del género.

Ademas hoy tenemos en las ligas mayores a: Boris Brejcha, Carl Cox, David Guetta, Hardwell, Tïesto, Armin van Buuren, Dimitri Vegas y Like Mike o Martin Garrix y bandas conformadas con dos o mas músicos como Daft Punk (recientemente separados), los gloriosos The Chemical Brothers, y los que iniciaron un poco todo este movimiento… los alemanes Kraftwerk.

Radios electronicas ¿Cual escuchar?

La radio hoy toma un cierto protagonismo ya que nos expone muchas variadas posibilidades y nos hace conocer nuevos músicos que de otra manera no podrían captar nuestra atención.

Para tener en cuenta sobre los años sesenta, la electrónica desde esa época comenzó a tener algunos rasgos más parecidos a como la conocemos ahora. Se considera un elemento principal que marcó la tendencia que iba a comenzar el sintetizador Moog.

El sintetizador es el protagonista de la época de los sesentas y con el correr del tiempo aparecieron los subgéneros electrónicos como el house, el techno o el electro.

En esta década del noventa, el sonido electrónico ya comienza a ser acomodado en lugares donde conviven guitarras y bajos análogos. Muchas bandas y artistas van experimentando con este género en años anteriores y ya se encuentra establecido como genero musical y fusión.

Comienzan a verse nuevos subgéneros dentro de la electrónica y dentro de aquellos que ya habían surgido como el hardstyle o el trance.

La electrónica conquista las pistas de baile con joyas musicales como Pump Up The Jam de Technotronic o Rhythm of the Night de Corona, indudables clásicos de la música electrónica.

Todos y cada uno de los antecedentes de la música electrónica han servido de inspiración para los artistas del género en la actualidad.

Podcast de electrónica

El podcast es un contenido en audio, disponible a través de un archivo o streaming con la ventaja que es un formato bajo demanda; el usuario lo escucha cuando desea hacerlo. Puede oírse en diversos dispositivos y esto ha ayudado a aumentar su popularidad.

El podcast llegó para ayudar a aprovechar el tiempo disponible y aumentar la productividad diaria. Esto es posible debido a la facilidad de solo dar play y escuchar contenido; ya sea en el auto, en el autobús, en el gimnasio, durante el almuerzo y así sucesivamente.

Géneros dentro de la música electrónica

Casi como en la mayoría de las categorías musicales, también dentro del género de música electrónica es muy frecuente encontrar diversos estilos con composiciones muy características.

El House es un pionero y aparece, como ya dijimos, en la ciudad de Chicago durante la década de los 80´s. Se reconoce fácilmente por el uso de sonidos más tranquilos y el apoyo del sintetizador.

El EDM es el subgénero con mayor número de adeptos dentro de este estilo musical. La simplicidad de sus estructuras junto a la velocidad de su ritmo han sido la clave fundamental de su éxito.

Dance es la composición de sus sonidos incita a la diversión y, por supuesto, al baile. Frecuentemente suelen estar acompañados de melodías con letras bastante pegadizas.

Techno: Surge en Detroit a mediados de los años ochenta. Cuenta con referencias de estilos musicales tan conocidos como el free jazz o el funk y el uso continuado del sintetizador.

Es uno de los géneros de la electrónica de mayor repercusión. Tal es su éxito, que hoy en día encontramos a su vez diversos tipos de techno como el minimal, acid o dub techno.

El drum and bass se desarrolla durante la década de los noventa. Se puede reconocer por el uso de sonidos con ritmos más acelerados y la incorporación del bajo. Además podemos reconocer el Hardcore que nace por primera vez en Alemania. Se reconoce fácilmente por la dureza y distorsión de sus sonidos.

Trance: Aparece como una combinación entre el house y el techno. Este estilo es uno de los más referentes dentro de la música electrónica.

¿Qué es un podcast de musica?

El podcast es como la radio, pero el contenido es bajo demanda y puede escucharse cuando lo desees. Su formato tiene una alta potencia de comunicación, que puede transmitir información, educación, entretenimiento y más. Es decir, no existen límites para la creatividad.

  • Antes, solo se podía escuchar contenido al visitar el sitio web de los proveedores y dar play o descargarlo manualmente para escucharlo en la computadora.
  • Esto terminó en 2004, cuando Adam Curry creó una forma automática para que ese contenido llegara hasta los programas de podcast: los agregadores de podcast. Así funciona hasta el día de hoy.

Las personas interesadas siguen el lanzamiento de cada nuevo episodio directamente desde su teléfono inteligente o computadora de forma totalmente automática, y así pueden escucharlo desde la aplicación del teléfono y descargarlo para escucharlo sin conexión.

Una de las ventajas del podcast es que su transferencia de ancho de banda es baja y no consume tanto como los videos, lo que representa un ahorro en el uso de datos de la operadora de telefonía móvil.

Contenidos